〈CENE FUKUOKA〉は、アクセサリーブランドであるCENEが福岡市今泉に出店した、ブランド初となるカフェ併設の路面店である。店内でドリンクを楽しみながら、アクセサリーを手に取り選ぶ楽しさも味わえる空間としてデザインした。
今泉は福岡市中心の天神エリア傍に位置しており、古くから住宅街でありながら、住宅スケールの店舗や多種多様なショップ、大規模なマンションなどが混在する静かな地域である。もとは住宅であった建物を、アクセサリーとカフェが融合したショップへコンバージョンした。
既存建物は間口が3.3m、奥行き20mの細長い平面とアーチ型のファサードという特徴をもっていた。また既存住宅は1階が洋室、2階は和室であり、異なる様式の中で隣地の庭や屋根の存在を感じながら都心の生活が営まれていた。
これらの特徴を活かすために、既存の仕上げや空間構成を残しつつ、奥行きを感じられる空間と、異なる性質をもつ上下階の関係を築くために「半付加改修の作法」として以下の方法で空間を構成した。
1. エントランスカフェエリアは2階床を解体し、2階の既存天井は残したまま1.5階の高さに天井を挿入する
エントランスの上部を吹き抜けとし、新たにFRPでヴォールト状に成形した天井を1.5階の高さにつくることで、2階の窓がハイサイド窓となり、ぼんやりとした光を取り入れている。また、日が沈むとアッパーライトによって天井全体が反射し、均質な光をカウンターエリアへ届ける。
2. 1階物販エリアはL字型の天井・垂れ壁によって既存窓の天端ラインを整え、奥行きをつくる
カフェエリアから物販エリアへの動線は、もっとも奥行きが感じられる場所となっており、この場所に視線の抜けをつくる必要があると考えた。また、既存窓はサイズや高さの異なる窓が配置されていたため、それらを整えるものとして、天井と垂れ壁によるL字の天井を付加した。
3. 階段空間はアーチ状のシルバー壁によって光を重ねあわせる
上下階の異なる様式をつなぐ階段空間において、壁の1面はカフェエリアのヴォールト天井のB面の壁であるため、アーチ形状をしている。その壁にシルバー塗装を施し、2階の窓から入る光を反射させ、階段空間を通して隣家の陰りになる通路部分にも光を重ねあわせるような作法である。
また既存の床の両袖を残し、タイルカーペットを重ねることで光を受け止め、2階との仕上げのつながりをつくった。
4. 2階の半分の壁は聚楽壁の表層のみ剥がして下塗りを仕上げとし、造形的な欄間を新設する
2階の壁は聚楽の左官壁が残っていたが、上からクロスが貼ってあったり、剥離していたりする箇所が多数あった。しかし、剥離した後の下塗りは上塗りの跡やシミが残っており、理想的な風合いが出来上がっていた。そこで、上塗りを全て剥がすことで錆壁のような独特のテクスチャを表出させた。
什器の材質は「CENE」のブランドイメージを体現すべく、ステンレス、石、苔をベースとし、水による時の流れも空間に落とし込んだ。また、ブランドの新業態を実現するためにスペースごとのアクセサリー什器の下にドリンクホルダーを設けて気軽にアクセサリーが手にとれる状況をつくっている。
随所に用いた壁や什器、そしてステンレステーブルのアールの造形は、素材のもつ特性と空間との親和性に合わせた材質や形状を決定しており、アクセサリーがもつシャープさや、きらめきなどに関与するような造形を施した。
ピンころ石のファサードは、石材の加工の際に廃棄される小さな端材を再利用している。
既存の要素を半分だけ残し、整え、重ね合わせる。その作法によって時間の経過に左右されない「錆びにくいステンレスのアクセサリー」と、「時間の痕跡が残る素材」と「新たに付加した素材」が空間内の素材×素材においても、アクセサリー×空間においても対比的な捉え方のできる空間を目指した。
（江上史恭）
〈CENE FUKUOKA〉 is the first standalone store with an attached café, opened by the jewelry brand CENE Co., Ltd. in Fukuoka City’s Imaizumi district. It was designed as a space where customers can enjoy selecting jewelry while sipping a drink inside the store.
Imaizumi is located near the Tenjin area in central Fukuoka City. Although it has long been a residential neighborhood, it is quiet, with small, residential-scale stores, a diverse array of shops, and large-scale apartment buildings coexisting. Originally a residence, the building was converted into a shop that seamlessly blends accessories and a café.
The existing building featured a narrow, elongated floor plan—3.3 meters wide and 20 meters deep—and an arched façade. Additionally, the original residence had Western-style rooms on the first floor and Japanese-style rooms on the second floor; life in the city center unfolded between these contrasting styles, while still being aware of the neighboring garden and the roof above.
To capitalize on these features, we retained the existing finishes and spatial composition. To create depth and establish a relationship between the upper and lower floors—which have distinct characteristics—we organized the space using the following methods as part of a “semi-additive renovation approach.”
1. For the entrance café area, we demolished the second-floor slab and inserted a new ceiling at a 1.5-story height while retaining the existing second-floor ceiling.
By creating an atrium above the entrance and installing a newly formed vaulted FRP ceiling at the 1.5-story level, the second-floor windows function as high-side windows, allowing soft, diffused light to enter. Additionally, as the sun sets, the entire ceiling reflects the light from the uplights, casting uniform illumination onto the counter area.
2. In the first-floor retail area, an L-shaped ceiling and drop ceiling were installed to align the top edges of the existing windows and create a sense of depth.
The pathway from the café area to the retail area is the space where depth is most pronounced, so we determined it was necessary to create a clear line of sight through this area. Furthermore, since the existing windows varied in size and height, we added an L-shaped ceiling and drop ceiling to unify their appearance.
3. The stairwell uses an arched silver wall to layer light.
In the stairwell, which connects the different architectural styles of the upper and lower floors, one wall is the B-side wall of the café area’s vaulted ceiling and is therefore arched. This wall was painted silver to reflect light entering through the second-floor windows, creating a design that layers light through the stairwell onto the passageway. The neighboring house would otherwise shade this area.
Additionally, by retaining the existing flooring on both sides of the staircase and layering tile carpet over it, the space captures light. This creates a seamless finish connection with the second floor.
4. For half of the second-floor walls, only the top layer of the Juraku plaster was removed, leaving the base coat as the finished surface, and a sculptural transom was newly installed.
The second-floor walls originally featured Juraku plasterwork, but in many places, wallpaper had been applied over it or had peeled away. However, the base coat exposed after the wallpaper was removed retained traces of the topcoat and stains, resulting in an ideal texture. Therefore, by completely removing the topcoat, we revealed a unique texture reminiscent of a rusted wall.
To embody the “CENE” brand image, the fixtures are primarily made of stainless steel, stone, and moss, incorporating the passage of time through water into the space. Additionally, to support the brand’s new business model, drink holders were installed beneath the accessory displays in each area, creating an environment where customers can easily pick up accessories.
The walls, fixtures, and curved stainless steel tables throughout the space were designed with materials and shapes that harmonize with the space’s characteristics, featuring forms that complement the sharpness and sparkle of the accessories.
The pebble façade reuses small stone scraps typically discarded during stone processing.
We retained only half of the existing elements, refined them, and layered them together. Through this approach, we aimed to create a space where “stainless steel accessories that resist rust”—which remain unaffected by the passage of time—contrast with “materials that bear the marks of time” and “newly added materials,” whether in terms of material-to-material interactions within the space or the relationship between the accessories and the space itself.
(Fumiyuki Egami)
【CENE FUKUOKA】
所在地：福岡県福岡市中央区今泉2-1-60
用途：カフェ、店舗
クライアント：CENE
竣工：2025年
設計：ANONIMAL design community
担当：江上史恭、犬丸桃花*
ライティングデザイン：Yu light
プロデュース：村井隆太（Will）
石：オガタストーン
施工：ナギノタカシ（STCイノベーション）
撮影：鳥村鋼一
工事種別：リノベーション
構造：木造
建築面積：63.00m²
延床面積：101.43m²
設計期間：2025.06-2025.07
施工期間：2025.07-2025.11
*元所員
【CENE FUKUOKA】
Location: 2-1-60 Imaizumi, Chuo-ku, Fukuoka-shi, Fukuoka, Japan
Principal use: Cafe, Shop
Client: CENE
Completion: 2025
Architects: ANONIMAL design community
Design team: Fumiyuki Egami, Momoka Inumaru*
Lighting design: Yu light
Produce: WIN
Stone: OGATASTONE
Construction: STC Innovation
Photographs: Koichi Torimura
Construction type: Renovation
Main structure: Wood
Building area: 63.00m²
Total floor area: 101.43m²
Design term: 2025.06-2025.07
Construction term: 2025.07-2025.11
*mark: former staff
