
©︎ Studio Symbiosis
〈エターナル・ホライズン(Eternal Horizon)〉は、シュトゥットガルト、ロンドン、デリーに拠点を置く設計事務所 Studio Symbiosisがサウジアラビアに設計した、同国の豊かな文化的遺産と最先端のテクノロジーを融合したモニュメントです。
メビウスの輪に着想を得た流動的なループ構造には風力タービンが組み込まれており、再生可能エネルギーを生み出すだけでなく、モニュメントに動的な要素を加えます。
注目ポイント
- アラビア書道といった土着のモチーフをパラメトリックデザインによって再解釈
- 砂漠の風景を取り込む反射性の高い金属表面のファサード
- 風力タービンとLED照明を統合した自立型エネルギーシステム
(以下、Studio Symbiosisから提供されたプレスキットのテキストの抄訳)

©︎ Studio Symbiosis
サウジアラビアの豊かな文化的遺産に根ざした〈エターナル・ホライズン〉は、伝統的な幾何学模様と書道のモチーフを現代的なパラメトリックデザインとして再解釈し、芸術、建築、技術の境界を曖昧にする。
その流動的な曲線は、うねる砂漠の景観と果てしない地平線から着想を得ており、静寂と動きの対話を体現している。これは、連続性と文化的進化の本質を捉えた彫刻的形態である。

Evolution Diagram
さらにこのモニュメントは、形態と素材の表現を通じて伝統と革新の架け橋となり、サウジアラビアの建築的・文化的アイデンティティの永続的な精神を体現している。概念的な観点から見れば、この作品は、土着の遺産と現代デザインが空間的調和の中で融合する、国家の進歩的な軌跡を象徴するものである。
その連続的で流動的な幾何学は、進化と永遠性の概念を具現化し、永続性と変容の間に生まれる建築的対話を反映している。体験をもたらす形態として、歴史と未来の共存についての考察を促し、自らの起源に深く根ざしながらも前進し続ける社会の証となっている。

©︎ Studio Symbiosis
メビウスの輪に着想を得た〈エターナル・ホライズン〉は、無限がもつ永遠性と境界なき性質を体現している。表面、構造、そして空間が単一の流動的な実体へと収束する、連続的な空間のループとして現れるこの形態は、内と外、実体と虚空の境界を融解させ、統一と変容を象徴する永続的な空間連続性を創出する。
このモニュメントは、静的な記念碑という従来の概念を超越し、鑑賞者の視点の移動と共に変化する、没入型の建築的体験へと進化させる。その動的な曲面は光と影、そして動きを捉え、あらゆる角度から新たな空間の解釈を提示する。このパラメトリックな形態を通じて、〈エターナル・ホライズン〉は単なる観察対象に留まらず、無限の流れと相互のつながりを示す、生き生きとした表現となっている。

©︎ Studio Symbiosis

©︎ Studio Symbiosis
〈エターナル・ホライズン〉は、単なる彫刻作品を超えた存在である。それは、サウジアラビアの建築的アイデンティティの生きた表現となっている。文化、持続可能性、そして技術を融合させることで、この作品は国家の豊かな遺産を称えつつ、未来への無限のビジョンを明るく照らし出している。
©︎ Studio Symbiosis
以下、Studio Symbiosisのリリース(英文)です。
Rooted in Saudi Arabia’s rich cultural heritage, The Eternal Horizon reimagines traditional geometries and calligraphic motifs through a contemporary parametric expression, blurring the boundaries between art, architecture, and technology. Its fluid curvature draws from the undulating desert landscapes and the endless horizon, embodying a dialogue between stillness and motion, a sculptural form that captures the essence of continuity and cultural evolution.
Furthermore, the sculpture manifests the enduring spirit of Saudi Arabia’s architectural and cultural identity, bridging tradition with innovation through form and material expression. Conceptually, it symbolizes the nation’s progressive trajectory, where vernacular heritage and contemporary design converge in spatial harmony. Its continuous, fluid geometry embodies notions of evolution and timelessness, reflecting an architectural dialogue between permanence and transformation. As an experiential form, it invites reflection on the coexistence of history and futurity, being a testament to a society that evolves forward while remaining deeply anchored in its origins.
Inspired by the Möbius band, Eternal Horizon embodies the timeless and boundless nature of infinity. The form manifests as a continuous spatial loop where surface, structure, and space converge into a singular, fluid entity. This seamless integration dissolves the distinction between inside and outside, solid and void that creates a perpetual spatial continuity that symbolizes unity and transformation. The sculpture transcends the conventional notion of a static monument, evolving instead into an immersive architectural experience that shifts with the viewer’s perspective. Its dynamic curvature engages light, shadow, and movement, ensuring that every angle reveals a new spatial reading. Through this parametric form, Eternal Horizon becomes not merely an object of observation, but a living expression of infinite flow and interconnectedness.
Form:
The sculpture adopts a continuous looping geometry, symbolizing infinity and the unbroken flow of time. This seamless form reflects the idea of perpetual evolution that is an architectural metaphor for unity, continuity, and progress.
Surface:
A reflective metallic surface, mirrors the surrounding desert landscape, blurring the boundary between object and environment. The sculpture thus merges the finite and infinite, creating the illusion of an endless horizon that shifts with light and perspective.
Wind Turbines:
Embedded within the structure, a series of integrated wind turbines harness the region’s prevailing winds. Beyond their functional role in generating renewable energy, these kinetic elements visually echo the sculpture’s dynamic motion, reinforcing the dialogue between art, nature, and technology.
Arabic Calligraphy:
Intricate Arabic calligraphy; derived from classical poetry and spiritual texts that traces the underside of the loop. The inscriptions evoke themes of eternity, unity, and continuity, weaving cultural heritage into the contemporary parametric form to create a synthesis of tradition and modernity.
Lighting:
Powered by the energy generated from the turbines, energy-efficient LED lighting transforms the sculpture from day to night. Subtle daytime reflections evolve into a soft, luminous glow after sunset, enhancing its presence as a landmark and symbol of innovation.Eternal Horizons stands as more than a sculptural object. It is a living expression of Saudi Arabia’s architectural identity. By merging culture, sustainability, and technology, it celebrates the nation’s rich heritage while illuminating its boundless vision for the future.
FACTS & FIGURES:
PROJECT:
ETERNAL HORIZON, AL QATIFSITE AREA
2912 sqm.STATUS
SCHEMATIC DESIGNPROGRAM
SCULPTURE ROUNDABOUTSCOPE
ARCHITECTURE AND LANDSCAPEDESIGN
AMIT GUPTA | BRITTA KNOBEL GUPTA | FULVIO WIRZPROJECT ARCHITECT
ANJAN MONDALTEAM
MANUELE GAIONI, RUCEVEL, SARTHAK SHARMA.
Studio Symbiosis 公式サイト
https://studio-symbiosis.com/projects/