素材に刻まれた「記憶」を読み解く

再生備前を軸に活動するthe continue.は、2026年4月20日から26日まで、イタリア・ミラノで開催されるミラノデザインウィーク 2026に出展します。会場となるのは、ミケーレ・デ・ルッキが建築を手がけた私設図書館「Biblioteca OSTINATA」。新ブランド「MONO-SOLUM」による再生備前のアートピースを通じ、千年の歴史を持つ備前の系譜を「再生」という視点から辿るとともに、素材の記憶に触れる身体的な鑑賞体験を提示します。

人の意図を超えた再生の美学

本展示の中核をなす「MONO-SOLUM」は、役割を終えた備前焼の陶片を再資源化し、再び焼成することで生まれるアートです。そこに現れる表情は、作家が作為的に“つくる”ものではなく、炎の流れや灰の付着、温度差といった焼成過程の化学反応によって生じる自然現象としての「窯変」を切り取ったものです。本展では、窯変を単なる結果ではなく、素材が反応し描き出した「プロセスの記憶」として捉え、人の制御を超えた領域で素材が自ら描き出すストーリーを提示します。

ミケーレ・デ・ルッキ設計の図書館で辿る「知のロケーション」

会場となる「Biblioteca OSTINATA」は、ミラノ中心部のミッソーリ地区に位置し、市民に開かれた知の蓄積場所として機能しています。ミケーレ・デ・ルッキが手がけたこの静謐な建築空間において、土に刻まれた膨大な時間を読み解いていくような展示構成が採用されました。知を読み解く図書館という文脈と、備前の土が持つ時間の蓄積が響き合い、来場者は素材の背景にある歴史や環境との関係性を深く思索する体験を得ることになります。

触れることで身体化する素材の展示空間

本展では、視覚的な鑑賞にとどまらず、素材に直接触れることができる構成が特徴です。展示作品にはアクリルカバーを設けない額装を採用し、備前焼作家4名（伊勢崎 創、豊福 博、高原卓史、大饗利秀）による作品や、実際に回収された廃棄陶片を空間内に配置。来場者が土の質感や焼成の痕跡に直接触れることで、日本の文化や感性を身体的な感覚を通して理解することを目指しています。また、Limettaの寺澤りか氏による香りの演出が加わり、多角的な感覚を刺激する空間となっています。

再生備前が切り拓く建築・デザインへの展開

「MONO-SOLUM」は、単体のアートピースとしての鑑賞のみならず、建築・インテリア空間を構成する「素材」としての展開も見据えています。再生備前は、地場産業である耐火れんがの再生技術を応用しており、従来の備前焼では難しかった収縮や歪みの制御、物性調整が可能です。これにより、空間の中に時間や環境の痕跡を内包した「物語を宿す素材」として、アーティストやデザイナーとのコラボレーションを通じた新たな表現の可能性をミラノから世界へと広げていきます。

北前船が運んだ「素材と文化の往来」

特別展示として、日本各地の伝統工芸を紹介する「KOGEI Collaboration Kitamae-bune」プロジェクトも実施されます。島国である日本において、古くから船によって運ばれた素材や文化の交流に着目し、酒田船箪笥や加賀漆芸、九谷焼といった各地の工芸品を空間展示として紹介。北前船の歴史と各地の工芸が織りなす素材・文化の往来の記憶を提示することで、日本の伝統工芸が持つ多様性と繋がりを多角的に発信します。

開催概要

ブランド名：MONO-SOLUM
会期：2026年4月20日（月）〜4月26日（日）
時間：11:00〜19:00
会場：Biblioteca OSTINATA（ビブリオテカ・オスティナータ）
所在地：Via Osti, 6, 20122 Milano MI, Italy（Google Map）
主催：株式会社the continue.、株式会社三石ハイセラム
クリエイティブディレクション：田口裕介（YUSUKE TAGUCHI DESIGN）
参加作家：窯人 伊勢崎 創、豊 福博、高原卓史、大饗利秀
額装：吉田麻代 (kurogane額縁)
内装・施工協力：In Fieri srl、Alessandra Scarfò Design
香り監修：寺澤りか（Limetta）
共催： KOGEI Collaboration Kitamae-bune
協力：Biblioteca OSTINATA、井谷直義 (TSUNAGITE inc.) エカテリーナ・デ・アンドレイス(EKADEA studio)、fujieuほか

参照元：PR TIMES 株式会社the continue. リリース